Producción, mezcla y masterización de música electrónica definitiva en FL Studio

Publicado: jueves, jun. 26, 2025 - Post actualizado: jueves, jun. 26, 2025

Categoría: Producción Audiovisual Skillshare

@ Consiguelogratis

Ultimate Electronic Music Production, Mixing, and Mastering in FL Studio

Esta clase ya es un éxito de ventas en Udemy. ¡No desaproveches la oportunidad de tomarla aquí!  ÚNETE A NUESTRO DISCORD: https://discord.com.gg/xXUFSupGHp 

Ya seas principiante, intermedio o experto en producción, este curso te enseñará técnicas nuevas y originales para llevar tus producciones de EDM al siguiente nivel. Al fin y al cabo, nunca terminamos de aprender; ¡siempre hay algo inesperado!

¿Qué ganarás al completar el curso?

• Comprender cómo se estructura la EDM y los principios musicales en los que se basa (fraseo binario, energía, etc.)

• Estructurar y organizar eficazmente una pista para un flujo óptimo

• Configure su proyecto para un buen flujo de trabajo

• Optimice la longitud y el tamaño del búfer de su DAW y configure la frecuencia de muestreo correcta para su proyecto

• Tenga en cuenta el tiempo de swing y cómo puede beneficiar sus producciones

• Cómo elegir correctamente las capas y construir patrones de batería, patrones de acordes, leads, voces, etc. completos y potentes.

• Ser capaz de utilizar la automatización y la panorámica para crear interés en el oyente.

• Sintonice el audio en la tonalidad correcta de su pista

• Manipular sonidos mediante estiramiento de tiempo, cambio de formantes, vocodificación, etc.

• Modifique y diseñe sus propios sonidos de sintetizador utilizando ADSR, filtros, VCO, LFO, etc.

• Crea transiciones completas y profesionales que no interrumpan el flujo.

• Tenga en cuenta los elementos impulsores y los gráficos de líneas de intensidad.

• Cómo preparar su proyecto para una mezcla completa

• Mezcla una pista EDM usando ecualizador, compresión, saturación, etc.

• Utilice complementos para lograr amplitud y profundidad estéreo

• Elementos de cadena lateral entre sí, incluidos los efectos

• Localice y corrija problemas de fase en su pista

• Acceso a un grupo exclusivo de Facebook con otros estudiantes. ¡Recibe comentarios, debates interesantes y mucho más!

• Masteriza tu pista con los niveles LUFS correctos para sitios de transmisión como Spotify, YouTube, Deezer, etc.

Contenido adicional:

• Cómo buscar correctamente las etiquetas y enviar tus demos

• Varios archivos PDF y enlaces a lecturas/estudios adicionales

• 3 proyectos intensivos para poder ver qué tan bien entiendes el material y darte retroalimentación para mejorar tus producciones.

Comparto todo lo que sé contigo.

Todo lo que te enseño en este curso me ha llevado años aprenderlo. Adquirirás más de 10 años de conocimientos de producción musical en un solo curso completo.

La industria musical es extremadamente cerrada y competitiva. No me parece justo. Si más productores conocieran los secretos de producción detrás de las canciones profesionales, ¡tendríamos muchos más músicos talentosos en la comunidad EDM!

¿Qué hay en esto para mí?

Personalmente, no me gusta la comunidad competitiva en la que se encuentran los productores musicales. Quiero compartir mis conocimientos con otros productores para que puedan crecer, aprender y enseñarme nuevas técnicas. También me apasiona la enseñanza, y cada vez que veo a un estudiante triunfar en algo, me llena de satisfacción, ¡como una adicción!

Requisitos:

1. Necesitarás tener un DAW (FL Studio, Ableton, GarageBand) y la capacidad de utilizar el software para practicar las técnicas que te enseño.

2. También necesitarás conocimientos básicos de teoría musical. A lo largo del curso, afinaremos nuestras muestras y componeremos patrones de acordes, lo que implica conocer la diferencia entre mayor y menor, y también cómo se relacionan las notas en la escala. Por ejemplo, «Sol» es la quinta nota del acorde «Do».   

Entonces, si estás listo para aprender producción, teoría, composición, mezcla y masterización de música electrónica profesional, toma esta clase y lleva tus habilidades al siguiente nivel.

Contiene: 137 Lecciones (15h 13m)

1. Tráiler y descripción general del curso
2. Características de la electroerosión
3. Desglosando la estructura del EDM (Parte 1)
4. Desglosando la estructura del EDM (Parte 2)
5. Configuración de su proyecto
6. Optimizando tu DAW
7. Usando Swing
8. Elementos principales de la batería EDM
9. Cómo encontrar samples de batería adecuados
10. Construyendo un patrón de batería
11. Uso de la panorámica
12. Automatización de parámetros
13. Afinando tus samples de batería
14. Manipulando tus samples de batería
15. Construyendo patrones de acordes
16. Elección de instrumentos para acordes
17. Introducción a la síntesis
18. Componentes del sintetizador
19. Ajuste de los parámetros del sintetizador
20. Haciendo sonidos de sintetizador
21. Elementos principales de las líneas de bajo EDM
22. Construcción de patrones de bajo
23. Elección de instrumentos de bajo
24. Haciendo sonidos de bajo
25. Elementos principales de los leads EDM
26. Construcción de un patrón de plomo
27. Elección de instrumentos de plomo
28. Fabricación de instrumentos de plomo
29. Almohadillas vs. Cuerdas
30. Selección de sonidos de pad
31. Haciendo sonidos de pad
32. Elección de instrumentos de cuerda
33. Cuerdas sintetizadas
34. Bucles internos vs. externos
35. Uso de bucles externos
36. Añadiendo variación a los bucles internos
37. Elementos principales de los efectos EDM
38. Elección de muestras de efectos
39. Haciendo sonidos de efectos
40. Introducción a la música vocal para EDM
41. Frases vocales
42. Ganchos vocales
43. Bucles vocales
44. Habilidades vocales
45. Voces sampleadas
46. Introducción a la manipulación de voces
47. Desplazamiento de formantes
48. Vocoders
49. Duplicación vocal
50. 12.5 Capas vocales
51. Puntos a tener en cuenta
52. Transiciones para EDM
53. La transición más fácil
54. Rellenos de batería como transiciones
55. Gritos vocales
56. Transiciones instrumentales
57. El silencio como transición
58. El gran éxito
59. Efectos como transiciones
60. La transición combinada
61. Uso de relleno y extra
62. Bucles externos como relleno y extra
63. Blasters de tono y caída
64. Sintetizadores como relleno y extra
65. Efectos como relleno y extra
66. El oleaje de reverberación
67. Introducción al arreglo
68. Elementos de conducción
69. El gráfico de líneas de intensidad
70. Formación de la idea principal
71. Por dónde empezar
72. Preparándose para la mezcla
73. Introducción a la mezcla
74. Ecualizador para mezcla
75. Cómo usar el ecualizador
76. La Zona de Presencia
77. Ecualizador para instrumentos (PARTE 1)
78. Ecualizador para instrumentos (PARTE 2)
79. Ecualizador para bajos
80. Ecualizador para batería
81. Ecualizador para voces
82. EQ como efecto
83. Ecualizador medio/lateral
84. Introducción a los compresores
85. Cómo determinar cuándo utilizar la compresión
86. Cómo utilizar la compresión
87. Compresión para instrumentos
88. Compresión para bajos
89. Compresión para batería
90. Compresión para voces
91. Compresión de pegamento
92. Compresión multibanda
93. Limitadores
94. La verdad malinterpretada con la compresión para EDM
95. Saturación para Mezclar
96. Cómo utilizar la saturación
97. Saturación para instrumentos
98. Saturación para graves
99. Saturación para batería
100. Saturación para voces
101. Reverberación para mezcla
102. Cómo usar la reverberación
103. Retraso para la mezcla
104. Cómo usar el retraso
105. Retraso de slapback
106. Agregar efectos al retardo
107. Imágenes estéreo para mezcla
108. Uso de paneo para mezclas más amplias
109. Utilizando el efecto Haas (efecto de precedencia)
110. Microcambio
111. Uso de reverberación y retardo para lograr profundidad
112. Uso de complementos de mejora estéreo
113. Imágenes estéreo para bajas frecuencias
114. Fase de mezcla
115. Localización y corrección de problemas de fase
116. Problemas de fase: Seguimiento
117. Cadena lateral para mezcla
118. Uso de la compresión de cadena lateral para el control del volumen
119. Uso de la compresión de cadena lateral para el control de efectos
120. Uso de la compresión de cadena lateral para atenuar
121. Control de picos
122. Efectos adicionales para EDM
123. Phasers
124. Flangers
125. Coro
126. Filtros
127. Uso del mezclador para separación estéreo (solo FL Studio)
128. Cómo mezclar una pista usando los faders
129. Introducción a la masterización esencial
130. Ecualizador para masterización
131. Compresión para masterización
132. Mejoradores estéreo para masterización
133. Limitadores para masterización
134. Comprobación de los niveles de la pista
135. Renderizando la pista final
136. BONUS Envío de tu pista a las discográficas
137. La despedida