Especialización en Dibujo y Expresión de la Figura Humana

Publicado: miércoles, ago. 20, 2025 - Post actualizado: miércoles, ago. 20, 2025

Categoría: Arte Arte Digital Domestika

@ Consiguelogratis

Specialization in drawing and expression of the human figure

Aprende dibujo anatómico con técnicas de proporción y estructura para capturar la esencia de la figura humana

Embárcate en un apasionante recorrido por el arte de la figura humana con esta especialización que combina precisión y creatividad. Explora desde los fundamentos del dibujo anatómico hasta técnicas avanzadas en diversos medios como acuarela, óleo y lápiz. Aprende a capturar la esencia y expresión del cuerpo humano guiado por expertos en la materia: ZURSOIF, Daniel Torrent Riba, Ale Casanova, Pedro Covo y Juan Perednik.

Descubre cómo dibujar proporciones precisas, retratar expresiones auténticas y experimentar con colores y texturas para crear obras llenas de vida. Desde las líneas básicas hasta las sombras complejas, cada curso te aportará nuevas habilidades para enriquecer tu estilo personal. Conviértete en un maestro del dibujo humano mientras desarrollas tu capacidad para representar la diversidad del cuerpo humano, un arte que trasciende fronteras y conecta con la naturaleza humana en su máxima expresión.

¿Cuál es el proyecto del curso?

El proyecto te permitirá crear una serie de dibujos de la figura humana usando técnicas de proporción y estructura. Finalizarás con un catálogo de poses, base para imágenes más detalladas y realistas.

¿A quién va dirigida esta especialización?

Artistas y entusiastas del dibujo que buscan dominar la representación de la figura humana, desde principiantes hasta avanzados, interesados en explorar técnicas anatómicas, expresar emociones y experimentar con acuarela, óleo y lápiz, desarrollando su estilo personal y creativo.

Requisitos y materiales

No se requiere experiencia extensa, pero sí un interés por el dibujo y acceso a herramientas básicas como lápices, papel de buena calidad y acuarelas. Una conexión a internet estable es útil para seguir los contenidos y prácticas recomendadas.

Contiene:

• M1: Inspírate
• Introducción
• Influencias | ZURSOIF Miguel Bustos Gómez
• Influencias | ZURSOIF Miguel Bustos Gómez
• Influencias | Daniel Torrent Riba
• Influencias | Ale Casanova
• Influencias | Pedro Covo
• Influencias | Juan Perednik
• M2: Dibujo anatómico para principiantes
• El trazo y el cuerpo
• Líneas y división en mitades y tercios
• Círculos
• División en 8 cabezas
• Cabeza (básica)
• Torso (caja torácica)
• Pelvis (caja pélvica)
• Columna (y movimiento)
• Extremidad superior
• Brazo y antebrazo
• Manos
• Extremidad inferior
• Muslo y pierna
• Pie
• Ejes del cuerpo
• Volumen del cuerpo
• Proyecciones y perspectiva
• M3: Dibujo anatómico de la cabeza humana
• El individuo
• Técnicas de dibujo. Parte 1
• Técnicas de dibujo. Parte 2
• Texturas y superficies
• Los planos del cráneo y el cuello. Parte 1
• Los planos del cráneo y el cuello. Parte 2
• Los planos del cráneo y el cuello. Parte 3
• Los planos del cráneo y el cuello. Parte 4
• El cráneo en 3 dimensiones. Parte 1
• El cráneo en 3 dimensiones. Parte 2
• El cráneo en 3 dimensiones. Parte 3
• El cráneo en 3 dimensiones. Parte 4
• Texturas del cráneo
• Músculos del cuello
• Músculos del rostro. Parte 1
• Músculos del rostro. Parte 2
• Nariz. Parte 1
• Nariz. Parte 2
• Ojos. Parte 1
• Ojos. Parte 2
• Boca
• Orejas
• Capilares
• Aplicación y composición con cabezas. Parte 1
• Aplicación y composición con cabezas. Parte 2
• Aplicación y composición con cabezas. Parte 3
• M4: Dibujo expresivo de la figura humana: explora formas y colores
• Materiales
• Lugares desde donde podemos afrontar el dibujo
• Estudio del cuerpo humano
• Liberar la forma
• El papel del color
• Elección del referente
• Encaje del dibujo
• Color: entre la observación y la imaginación
• Los fondos 1
• Los fondos 2
• Retoques
• Serie de dibujos
• Cómo darnos a conocer
• M5: Figura humana en acuarela
• Materiales
• Corte y preparación del papel
• Simplificar la imagen
• Traslación del dibujo al papel
• Paletas de color y aplicación 1
• Paletas de color y aplicación 2
• Paletas de color y aplicación 3
• Elección y manipulación de la fotografía
• Manchas generales de color en paleta
• Redibujando con color en paleta
• Reajuste con colores puros
• Métodos de reserva y trabajo de fondo
• Oscuros máximos y detalles finales 1
• Oscuros máximos y detalles finales 2
• Desgrapado, conservación y almacenamiento
• M6: Pintura al óleo: el agua y la figura humana
• Materiales y herramientas
• Valores tonales
• Color y opacidad
• Ideación y bocetos iniciales
• Referentes fotográficos en función del dibujo
• Estudio de color
• Preparación de superficie y bloques grandes de color 1
• Preparación de superficie y bloques grandes de color 2
• Reencontrar el dibujo, tonos oscuros y medios y texturas 1
• Reencontrar el dibujo, tonos oscuros y medios y texturas 2
• Ajustes finales
• Firma y barniz
• M7: Retratos realistas a lápiz: luz, sombra y proporción
• ¿Qué es el realismo en el dibujo?
• ¿Cómo elegir una foto de referencia?
• Los materiales
• ¿Qué es la estructura abstracta y para qué sirve?
• Dibujo del personaje
• Cómo funcionan la luz y la sombra 1
• Cómo funcionan la luz y la sombra 2
• Thumbnail sketches
• Primeras capas de sombreado del dibujo
• Blending: composición y movimiento
• Retoque y documentación del proceso
• Análisis del dibujo
• Proyecto final
• Especialización en dibujo de la forma humana